思考动画电影
来源:本站原创    发布日期:2019-08-15 14:23    

思考动画电影

有一句名言:“国家越多,世界就越多。”一方面,民族文化丰富了世界文化;另一方面,由于民族文化有自己独特的思想和思维方式,不同民族的交流可能形成障碍。有必要用世界的眼睛来解释国家的艺术。就像美国动画电影《花木兰》一样,选择的主题是中国的传奇,但它是用美国文化的立场来理解中国艺术,这反映了美国的价值观。从这个例子可以看出,这部电影的主题确实包含了深刻的文化特征,但主题只是传播概念和文化的媒介。

对“动画”的理解来自不断的实践,随着时代的变化,理解也在不断变化。 “动画”这个词实际上是一幅活跃的生动画面。如今,“动画”定义的界限越来越模糊,表现形式也越来越多样化。许多作品充满创造力,不断渗透新元素,呈现不同个性的作品。艺术作品不仅揭示了现象,而且通过现象揭示了本质,使作品更深刻地传达了这一概念。中国动画长期以来一直把思想的价值放在首位。新中国成立后,中国动画师在动画中定义了“教育与娱乐”的功能。例如,《骄傲的将军》,《小蝌蚪找妈妈》,《山水情》等将教育整合到动画的内容和形式中。近年来,随着观众的增长,一直坚持的“教育与教育”创作原则受到质疑。如今,动画电影的观众不仅有孩子,还有年轻人和中年人。 “教育与娱乐”的创作标准是否适合动画的发展,以及用于表达思想的形式是否更有效,值得进一步研究。

思考动画电影

回顾历史,不难发现中国动画电影的内容主要基于中国古代神话,传说和寓言。创作技巧借鉴了中国各种民间艺术形式,木偶戏,皮影戏,中国水墨画,剪纸,折纸艺术等。等待。像《西游记》一样被反复拍摄,单调。如果动画的创意概念一直处于保守和落后的状态,动画就被定位为儿童节目,同时体现了“教育和乐趣”的功能。然后,这将导致一个单一的主题,重复,缺乏个性,很难被现代人认可。例如,日本动画片《千与千寻》不仅展现了迷人的冒险故事,而且还创造了千寻的勇敢,负责任和感恩的形象。《千与千寻》这个比喻让人们反思人性的贪婪,人与自然的关系,以及人的价值。通过观察和思考,人们在微妙和内省中被感染,作者认为这种“教育”方法会更好。

如今,随着技术的不断变化,先锋的创作者大胆地尝试将墨水和数字相结合,进一步扩大了墨水动画的空间,《快乐东西》,《轻松十分》,《快乐驿站》是数字墨水动画探索的成功。此外,越来越多的中国动画创作力求贴近人们的生活并具有亲和力。如经典中文闪光电影《唐韵》,《夏》和《玄舞丹青》的出现,以及动画电视剧《东北人都是活雷锋》,动画电影《大话三国》,《阿贵系列》系列电影都获得了公众赞誉。在与其他民族的对话与交流中,中国动画继续运用传统艺术形式,吸收其他民族的新元素,朝着更加动态的方向发展。我们相信中国民族风格的动画片也将越来越精彩。